回家的路

　　这是诗人渭波2014年的第一首作品，引起了人们颇多关注。这首诗沿袭了他一贯的文风，但其中又有一些明显的新变化。渭波的诗总给人以冷峻、孤独而又不乏积极向上的风格。这与他在寻求真知的道路上，摒弃世俗名利思想，坚持文学的纯粹性有关。他曾说过“文字的力量来自对文字的敬畏”正是有了这种郑重的创作态度，才决定了他的文字更具深邃性、更具穿透力。下面我就浅谈下，这首诗给我的感受。

　　诗的第一节，就给人一种庄严的感觉，仿佛是一场洗礼。“这是一场雪远山静寂、苍白/曾经的树木已折断了多余的枯枝/倒挂残存的血脉”这句诗中，雪和树木是呈现的主体，是引起我们注意的主要词汇。我认为，这里的雪，是指影响自⾝反思的客观条件。树木，则是诗人反思的內在。一场雪，折断了多余的枯枝，如同园丁修剪了枝叉，重新获得向上的生命力。“倒挂残存的血脉”诗人认为，这种修剪不等同于绝迹，还有随时重生危险。

　　第二节，一开始诗人就写到“我还在回家的路上/我还在穿越一座城市的过道、铁栅、斑马线”这里的回家，是指回归人类的精神家园。“我还在回家的路上”是一种正在进行时，这是一种強调的语式。其实我们每个人都在回家的路上，这是我们从何而来，回归何处，是所有有思想的人孜孜以求的永恒命题。我们在寻求心灵的归属，精神的依托，我们在思考人类生活的永恒目的。然而，回家的路充満了艰辛与危难，过道、铁栅、斑马线，证实了这种危险的存在。有了各种危险，但诗人并不会放弃。接下来，诗人用“寻求苍白內部的草垛、谷粒、火苗/以及锅台旁的温暖那些/与蝴蝶有关的面容/与我有关的踪迹”表明危险的存在与寻求家的温暖显得微不足道。草垛、谷粒、火苗、锅台都是家的具体呈现，给人以自然、‮谐和‬和温暖的感受，给苍白以充实。蝴蝶给人以美好、自由，总让人向往、憧憬。这正如家给我们的感受。

　　第三节“我知道，众多的候鸟飞过了众多的城池/众多的城池幻化成众多的国画/众多的国画总有几只断翅的鸟向天翻白眼”迁徙的候鸟，飞过众多的城池，每一座城池都好似一次考验。如同国画的⾊彩缤纷，这种多彩是诱惑，会导致鸟儿断翅，会导致无法回家的后果。受伤的鸟“向天翻白眼”是因为它们没有反省自己，而怨天尤人。“就像这场雪正在这个世界的空白”这句话可能有两种含义。一、这世界原本是空白的，被雪给填充了。二、这世界原本是填充的，是雪让世界变得空白了。无论哪种含义，都表达了我们的心，离现实近了，就离梦想远了，离世俗近了，就离人类的精神家园远了。我们的心是被雪的纯净填充，还是被现实的缤纷填充，完全取决于个人的观念。

　　最后一节“只是，在雪来不及包围的某个缝隙/我侧了侧⾝子，似乎惊动了路上的舂天”这场雪的洗礼，尚未将某些人（可能是诗人自己）完全纯净、彻底的填充，人性中的某些弱点仍然从缝隙中逃出。这句呼应了，第一节“倒挂残存的血脉”正是有了这种残存的血脉，在某种环境中(比如舂天)就有了重‮生新‬长的可能。路上的舂天，指灵魂归途上的可能令人性弱点（多余的枯枝）生长的诱因。这种舂天会让雪的净化荡然无存，与回家的路背道而驰。

　　我们回过头来再看，这首诗的题目《雪：国画的空白》。国画的空白，这空白是国画的意境所在，这空白是让人思考，让人回味的国画的精髓。诗人笔下的雪就是这样，让我们这颗世俗的心腾出一片空白，让我们灵魂得以思索的空间。

　　附：雪：国画的空白文/渭波

　　这是一场雪远山静寂、苍白

　　曾经的树木已折断了多余的枯枝

　　倒挂残存的血脉

　　我还在回家的路上

　　我还在穿越一座城市的过道、铁栅、斑马线

　　寻求苍白內部的草垛、谷粒、火苗

　　以及锅台旁的温暖那些

　　与蝴蝶有关的面容

　　与我有关的踪迹

　　我知道，众多的候鸟飞过了众多的城池

　　众多的城池幻化成众多的国画

　　众多的国画总有几只断翅的鸟向天翻白眼

　　就像这场雪正在个世界的空白

　　只是，在雪来不及包围的某个缝隙

　　我侧了侧⾝子，似乎惊动了路上的舂天